连文涛，1989年出生于中国河北，毕业于四川美术学院油画专业。作品融合了传统与现代元素，展现了独特的艺术视角和深厚的文化底蕴。展览经历包括2012年的重庆当代艺术博览会，2013年和2015年的广州大学生艺术博览会，2015年的上海艺术仓库绘画巡回展，2018年的上海宝龙艺术展，2022年的衍艺术群展以及2023年的韩建美术馆群展等。

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际遇和好奇心是艺术家创作的双重源泉。“我开始在传统与现代的研究中寻找某些共性。传统道教的阴阳观念，现代科学的微观研究如基因和粒子运动，宏观研究如黑洞、太阳系及宇宙运动，都在解释一种共通的运转方式。螺旋作为这种运转方式的象征，普遍存在于生活和自然中，暗示着世界的运行法则。我们只需回归当下，怀着热爱去感知这一切。旋涡，这种自然的产物，仿佛在暗示某种世界的逻辑，既神秘又蕴含令人敬畏的力量。我的创作方法是用有笔触的单色进行绘画，单色让我感到轻松，笔触则使我感受到绘画的存在感。在此基础上，用色彩泼洒在画布上，宛如雨滴击打在画布上，产生丰富的色彩变化，这过程令人愉悦且富有创意。”——艺术家创作自述。

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连文涛的创作方法源于他所有经历的总和，而他的创作内容则来自对世界和当下的好奇心。他曾尝试过传统、写实、超现实、波普和抽象等多种艺术表现形式，但大多数尝试让他感到疲惫或迷茫。在反思和理解前人面临的问题后，他意识到寻找自我表达的重要性。美术史，特别是西方美术史，对当代艺术有深远影响，而作为一名东方汉族艺术家，他认识到完全跟随西方观念和方法是错误的。虽然西方在技术和方法上领先，但文化之间是平等的，他认为应该学习西方的技术，同时解决东方的艺术问题。连文涛开始在传统道教和现代科学中寻找共性，从阴阳到基因、粒子运动和宇宙规律，他观察到旋涡作为自然现象的普遍性与重要性，揭示了世界的运转法则。他的创作方法使用单色笔触，笔触带来的绘画感让他感到舒适，并通过泼洒颜色在画布上创造丰富的色彩效果。